photo Audition classe de percussions

Audition classe de percussions

Musique, Concert

Tarbes 65000

Le 10/03/2026

Plus d'infos sur le Conservatoire Henri Duparc de la Communauté d'Agglomération Tarbes-Lourdes-Pyrénées : C'est un service public d'éducation artistique qui se donne comme principe premier la pratique et l'étude des arts musicaux et chorégraphiques, par l'exploration sensible et pluridisciplinaire des contenus, de toutes esthétiques, des arts de la scène et du spectacle vivant. - 50 professeurs - 715 heures de cours hebdomadaires - 902 élèves dont 133 adultes DPAM (Département des Pratiques Amateurs) - 10 départements pédagogiques - 46 salles de cours - 1 salle de spectacles (210 places) - une programmation culturelle et artistique riche avec près de 120 à 150 manifestations annuelles au Conservatoire et à l'extérieur (concerts, conférences...) - des concerts scolaires accueillant des élèves des établissements scolaires de tout le Département des Hautes-Pyrénées des stages d'orchestres ou de chœurs, des master-classes, des conférences, concerts, animations, formations - des ensembles professionnels et des ensembles amateurs (Orchestre Symphonique, Harmonies, Big Band, Musique de chambre, Jeune Chœur et Chœur de Jeunes, Chœur de femmes "Intemporelles", Musiques de jazz,[...]

photo Spectacle de danse

Spectacle de danse "Les yeux fermés"

Danse - Bal - Cabaret

Vitré 35500

Le 24/03/2026

Le spectacle de danse "les yeux fermés" de la Compagnie S'Poart à la salle le Théâtre de Vitré, le mardi 24 mars 2026 à 20h30. C’est en découvrant un documentaire sur Pierre Soulages que le chorégraphe Mickaël Le Mer a un choc esthétique. Dans la façon dont ce grand peintre travaille la couleur noire, dans sa manière d’en faire jaillir la lumière, le chorégraphe voit de l’espoir. Il imagine alors une quête poétique, dansée et lumineuse. Huit artistes, quatre danseuses et quatre danseurs, partent de l’obscurité pour aller chercher la lumière qui, peu à peu, prend possession du plateau : les corps se dévoilent, les vibrations et les reflets interagissent avec les mouvements jusqu’à l’apothéose finale, célébration de la vie, de la joie et communion avec le public. Durée : 1h Pour tous dès 6 ans Billetterie et plus d'informations sur vitre.bzh ou au 02 23 55 55 80 Salle Le Théâtre, Centre Culturel Jacques Duhamel, 2 rue de Strasbourg, 35500 Vitré.

photo La féminité masculine au-delà du genre

La féminité masculine au-delà du genre

Strasbourg 67070

Le 23/03/2026

Avec Thomas Lebrun, chorégraphe, et Anna Kalyvi, enseignante et chercheuse en danse. En partenariat avec l’université de Strasbourg et Pole-sud. L’univers de Thomas Lebrun se nourrit de son observation du monde et de sa capacité à le réinventer sans cesse avec humanité, humour et poésie. Une œuvre qui s’imprègne savamment de culture populaire dans laquelle on retrouve les thèmes récurrents de l’imaginaire de la danse, le genre, l’amour et la sexualité et qui livre un message d’égalité envers les diversités. Dans son spectacle Sous les fleurs, à découvrir à Pole-sud les 24 et 25 mars 2026, le chorégraphe s’intéresse à la féminité de l’homme et questionne le concept de genre.

photo ID EVOLUTION

ID EVOLUTION

Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Compiègne 60200

Du 10/03/2026 au 11/03/2026

Après avoir conquis plus d’un million de spectateurs, le spectacle de cirque et de danse urbaine ID d’Éloize va nous émerveiller avec une nouvelle version encore plus grandiose et nous plonger au coeur d’un paysage d’innovations visuelles exceptionnelles sublimant les performances des artistes. ID EVOLUTION c’est une fusion des arts du cirque, de la danse et de technologies numériques. Avec près d’une douzaine de disciplines circassiennes présentées et d’une dizaine d’artistes, ce spectacle est une véritable démonstration de talents et d’acrobaties. Accompagné d’une scénographie futuriste mettant en avant le street art, avec ses codes vestimentaires et sa créativité, ainsi que d’une technologie derniers cris de projections, de lumières et de sons, ID EVOLUTION transporte les spectateurs au coeur d’un univers urbain suspendu dans le temps, dans une autre dimension. Fondateur du Cirque Éloize et artiste d’expérience, Jeannot Painchaud et le chorégraphe Elon Hoglund repoussent ici les limites du cirque contemporain tout en conservant la dimension ludique et poétique de cette compagnie québécoise qui a fait sa renommée internationale. Voici donc un spectacle familial qui[...]

photo Initiation au flamenco (enfant), avec Ana Pérez !

Initiation au flamenco (enfant), avec Ana Pérez !

Manifestation culturelle, Musique du monde

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 11/03/2026

En 2017, afin de donner corps à ses projets, elle fonde à Marseille sa propre compagnie. Dès lors, Ana Pérez décide d'explorer, à partir des codes du flamenco et à travers ses créations, un langage chorégraphique contemporain. Son univers est un croisement permanent entre tradition et recherche, où la grammaire et les codes originels se réinventent, un néo-flamenco. Transmettre les bases de la danse flamenca est toujours pour moi un plaisir. Bercée dans cette culture depuis mon plus jeune âge, c'est en la transmettant que je me rends compte de sa richesse et des possibilités qu'elle offre de plaisir et d'épanouissement pour tout un chacun. À travers l'approche des techniques de frappes de pieds, l'écoute du chant et des différents rythmes du flamenco, les élèves se découvriront musiciens, percussionnistes. Le rapport à la musique est le cœur de mon travail.

photo LE BRUIT DES PIERRES

LE BRUIT DES PIERRES

Danse - Bal - Cabaret

Argentan 61200

Le 11/03/2026

Résister, peser, tomber, durer, rouler, consteller, s’effriter... notre rapport au monde vu à travers les pierres. Une chorégraphie entre corps vivants et corps minéraux dessine un tableau qui réfléchit l’état du monde : une terre blessée dans ses fondations, où l’avidité humaine domine, et où nous ne sommes plus sûrs que les choses tiennent. Sur scène, humains et pierres évoluent dans un équilibre en suspension, fragile, où tout peut chuter à n’importe quel moment. Dans ce monde en ruines, deux femmes cherchent, chacune à leur manière, à relever le ciel et à recréer du lien avec ce qui les entoure. Pierres et corps se mélangent dans un rituel poétique et créent une danse sensorielle commune, comme pour raconter encore une dernière histoire pour retarder la fin du monde.

photo LE BRUIT DES PIERRES

LE BRUIT DES PIERRES

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Cirque - Marionnette

ARGENTAN 61200

Le 11/03/2026

Résister, peser, tomber, durer, rouler, consteller, s’effriter... notre rapport au monde vu à travers les pierres. Une chorégraphie entre corps vivants et corps minéraux dessine un tableau qui réfléchit l’état du monde : une terre blessée dans ses fondations, où l’avidité humaine domine, et où nous ne sommes plus sûrs que les choses tiennent. Sur scène, humains et pierres évoluent dans un équilibre en suspension, fragile, où tout peut chuter à n’importe quel moment. Dans ce monde en ruines, deux femmes cherchent, chacune à leur manière, à relever le ciel et à recréer du lien avec ce qui les entoure. Pierres et corps se mélangent dans un rituel poétique et créent une danse sensorielle commune, comme pour raconter encore une dernière histoire pour retarder la fin du monde.

photo SÃO PAULO DANCE COMPANY

SÃO PAULO DANCE COMPANY

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Istres 13800

Le 11/03/2026

Depuis sa création en janvier 2008, elle a captivé plus de deux millions de spectateurs dans 22 pays lors de plusieurs tournées mondiales. Avec un répertoire riche de plus de 110 chorégraphies, elle propose des œuvres marquées par la diversité des formes et des influences, mais portées à chaque fois par les meilleurs danseurs du Brésil. Pour cette soirée exceptionnelle, nous pourrons découvrir trois grands moments qui allient chefs-d’œuvre classiques et créations contemporaines.

photo Arari danza a puslo

Arari danza a puslo

Danse - Bal - Cabaret, Atelier

Marseille 13000

Le 07/04/2026

SYNOPSIS A Pulso est un cycle d'ateliers de flamenco par lequel sont passées une cinquantaine de femmes venues de différentes parties du monde, arrivées à Marseille et à Arles. Le projet inclut ce laboratoire scénique de 10 heures pour créer une mini pièce chorégraphique que nous allons montrer au public. Cette pièce est un périple où voyagent dans la même valise : l'identité, le nomadisme et héroïsme ; et dans les poches, la plus grande tendresse et un amour ouvert au monde. LE PROJET Cycle d'ateliers de flamenco et pièce chorégraphique pour femmes migrantes ou en détresse sociale Animés par Olga Magaña de la Cie ARARí DANZA Faire une chose "a pulso" (el pulso étant le pouls en espagnol) signifie, faire cette chose à la force du poignet, avec seulement son énergie personnelle et par un effort démesuré. La chorégraphe OLGA MAGAÑA, a tout de suite rapproché ce concept de l’art flamenco pour élaborer le projet A Pulso et pour le proposer à notre festival, qui lui semblait correspondre parfaitement à sa démarche. La force expressive du flamenco comme terreau de création pour des femmes réfugiées ou en détresse sociale au cœur de notre Cité-Monde, Marseille[...]

photo Les yeux fermés | Danse urbaine

Les yeux fermés | Danse urbaine

Danse - Bal - Cabaret

Fouesnant 29170

Le 26/03/2026

Compagnie S’Poart | Mickaël Le Mer En découvrant un documentaire sur Pierre Soulages, le chorégraphe Mickaël Le Mer a un réel choc esthétique. Dans la façon dont ce peintre travaille la couleur noire, dans sa manière d’en faire jaillir la lumière, le chorégraphe voit de l’espoir. Ainsi est né ce spectacle. Huit danseuses et danseurs hip hop partent de l’obscurité pour aller chercher la lumière. Peu à peu, elle prend possession du plateau. Les corps se dévoilent, les vibrations et les reflets interagissent avec les mouvements, jusqu’à l’apothéose finale où la lumière inonde la scène et la salle, dans une célébration de la vie, de la joie. Avec Les yeux fermés, Mickaël Le Mer poursuit son exploration d’une danse hip hop aux influences multiples, une danse graphique marquée par une forte sensibilité poétique.

photo Segnali di Risonanza - Cie EZ3_Ezio Schiavulli

Segnali di Risonanza - Cie EZ3_Ezio Schiavulli

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Bischwiller 67240

Le 26/03/2026

En résidence depuis six ans sur le territoire des Scènes du Nord Alsace, la compagnie EZ3_Ezio Schiavulli présente sa nouvelle création : Segnali di risonanza (Signaux de résonance). Ce spectacle de danse en trois temps — un solo, un duo et un quatuor — explore la manière dont les individus et les groupes humains réagissent à l’inattendu ou au choc. À travers une gestuelle sensible et une scénographie en perpétuel mouvement, les danseurs interrogent les liens, les identités et les résonances émotionnelles. Portée par une musique envoûtante, la pièce met en scène des objets pilotés par intelligence artificielle, qui interagissent en temps réel avec les corps des danseurs. Une expérience sensorielle et captivante, où la technologie amplifie l’impact poétique du geste et redessine sans cesse l’espace. Conception générale et chorégraphique : Ezio Schiavulli. Assistant à la chorégraphie : Gabriele Montaruli. Interprètes : Ezio Schiavulli, Gabriele Montaruli, Alizée Leman et Davide Lafabiana. Danse - Dès 6 ans. Placement libre. Création 2026. Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre du dispositif « Tournée de coopération[...]

photo Cabaret St-Flo 2026 : Quelle famille ! à Niort

Cabaret St-Flo 2026 : Quelle famille ! à Niort

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Niort 79000

Du 20/02/2026 au 07/03/2026

Spectacle du Cabaret St-Flo les 20, 21, 27 et 28 février 2026 puis les 6 et 7 mars 2026 au Théâtre Jean Richard à Niort. Pour cette nouvelle édition, le Cabaret St-Flo vous invite à sa table. Entre déjeuners dominicaux qui dérapent et retrouvailles émouvantes, la troupe vous entraîne dans un tourbillon de sketchs, de chansons et de chorégraphies. Une ambiance « comme à la maison », pimentée par nos incontournables clins d’œil à l’actualité niortaise et aux élections à venir ! Ne restez pas sur le pas de la porte ! Face au succès des années précédentes (toutes complètes !), nous vous conseillons de réserver vos places sans attendre. Tarif : 14€

photo Danse : Coquilles

Danse : Coquilles

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Pour enfants

LE HAVRE 76600

Le 25/03/2026

Amala Dianor C’est dans le cadre du programme les mouvements minuscules, projet de commandes chorégraphiques pour la petite enfance, qu’est né ce spectacle de danse pétillant à l’adresse du très jeune public. Ce duo signé Amala Dianor explore de façon dynamique et ludique les interactions et points de rencontre entre différents styles, de la danse classique au hip-hop en passant par le contemporain. Sur une musique éclectique qui hybride les sonorités, entre références classiques et chants de griots sénégalais, cette fantaisie chorégraphique toute en légèreté joue de la richesse des contrastes entre ces interprètes et explore le motif de la coquille en des jeux de cache-cache, propices à provoquer le rire et la surprise. Dans un ballet de parapluies tournoyants et de cabanes modulables où se nicher, les énergies fusent, se télescopent et fusionnent en un assortiment acidulé qui a la couleur des confettis de l’enfance. À partir de 1 ans - Durée : 30min Inscription obligatoire

photo Danse : Gesualdo Passione

Danse : Gesualdo Passione

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 26/03/2026

Amala Dianor et Les Arts Florissants Danse contemporaine et musique ancienne font décidément bon ménage. Le chef d’orchestre britannique Paul Agnew, grand spécialiste du répertoire baroque, et le chorégraphe Amala Dianor, passé maître dans l’hybridation des styles, s’associent avec un projet transdisciplinaire autour de la Passion du Christ, mise en musique par le compositeur napolitain Carlo Gesualdo. Au plateau, six chanteurs a capella des Arts Florissants s’associent à quatre danseurs pour donner corps à la musique de cet artiste avant-gardiste de la Renaissance italienne tombé dans l’oubli. À la croisée des techniques classiques, contemporaines et urbaines, la chorégraphie, organique et expressive, dialogue au présent avec cette partition du passé, ces Répons pour la Semaine Sainte qui suivent les étapes du Chemin de Croix. Et tandis que la danse déploie son réseau de vibrations fines en harmonie avec la spiritualité de son sujet, l’écriture polyphonique rend grâce aux tessitures vocales en présence. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

photo Danse : Coquilles

Danse : Coquilles

Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Du 25/03/2026 au 28/03/2026

Amala Dianor C’est dans le cadre du programme les mouvements minuscules, projet de commandes chorégraphiques pour la petite enfance, qu’est né ce spectacle de danse pétillant à l’adresse du très jeune public. Ce duo signé Amala Dianor explore de façon dynamique et ludique les interactions et points de rencontre entre différents styles, de la danse classique au hip-hop en passant par le contemporain. Sur une musique éclectique qui hybride les sonorités, entre références classiques et chants de griots sénégalais, cette fantaisie chorégraphique toute en légèreté joue de la richesse des contrastes entre ces interprètes et explore le motif de la coquille en des jeux de cache-cache, propices à provoquer le rire et la surprise. Dans un ballet de parapluies tournoyants et de cabanes modulables où se nicher, les énergies fusent, se télescopent et fusionnent en un assortiment acidulé qui a la couleur des confettis de l’enfance. À partir de 1 ans - Durée : 30min Inscription obligatoire

photo Danse : Gesualdo Passione

Danse : Gesualdo Passione

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique

Le Havre 76600

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

Amala Dianor et Les Arts Florissants Danse contemporaine et musique ancienne font décidément bon ménage. Le chef d’orchestre britannique Paul Agnew, grand spécialiste du répertoire baroque, et le chorégraphe Amala Dianor, passé maître dans l’hybridation des styles, s’associent avec un projet transdisciplinaire autour de la Passion du Christ, mise en musique par le compositeur napolitain Carlo Gesualdo. Au plateau, six chanteurs a capella des Arts Florissants s’associent à quatre danseurs pour donner corps à la musique de cet artiste avant-gardiste de la Renaissance italienne tombé dans l’oubli. À la croisée des techniques classiques, contemporaines et urbaines, la chorégraphie, organique et expressive, dialogue au présent avec cette partition du passé, ces Répons pour la Semaine Sainte qui suivent les étapes du Chemin de Croix. Et tandis que la danse déploie son réseau de vibrations fines en harmonie avec la spiritualité de son sujet, l’écriture polyphonique rend grâce aux tessitures vocales en présence. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

photo One Shot

One Shot

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 27/03/2026

OUSMANE SY Référence mondiale de la house dance, Ousmane Sy a créé en 2012 Paradox-Sal : un crew français 100% féminin. Le chorégraphe y rassemble des danseuses aux parcours variés pour leur enseigner les subtilités de cette danse fluide et rapide, mélange de hip hop et d’influences diverses — afro, hype, dancehall… Dans One Shot, il réunit des danseuses du crew et des artistes invitées qui affirment une singularité créative en fusionnant la house dance avec leurs pratiques tels le krump, le popping, le flamenco et la danse contemporaine. L’écriture déjoue les clichés de la féminité tout en révélant leur puissance, laissant éclater un jeu chorégraphique empreint de sororité où la confrontation des styles est un pur plaisir. Les duos et figures d’ensemble s’enchaînent avec un groove d’une énergie extrême, propulsés sur le mix musical — house dance et afrobeat — d’un DJ. Créée avant son décès en 2020, One Shot porte haut les valeurs d’Ousmane Sy pour qui la danse n’était que joie, partage et générosité !

photo Alpilium : Les agités du soir dansent

Alpilium : Les agités du soir dansent

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 27/03/2026

Nous vous proposons une première partie de soirée un peu spéciale : un bal chorégraphié animé par des intervenants issus de nos associations locales. Ces passionnés vous guideront à travers des enchaînements de danse accessibles à tous, sur des musiques connues – disco, rock et autres rythmes entraînants. Vous pourrez choisir de participer activement ou simplement profiter du spectacle. Mais au fait, un bal chorégraphié, qu’es aquò ? C’est un moment collectif et ludique où l’on apprend, tous ensemble, quelques pas simples que l’on répète ensuite en musique, pour le plaisir de danser à l’unisson ! Et pour la deuxième partie de soirée : liberté totale sur la piste ! Vous pourrez vous défouler, sauter, danser comme à votre habitude, dans une ambiance festive et décontractée.

photo One Shot

One Shot

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Lillebonne 76170

Le 27/03/2026

OUSMANE SY Référence mondiale de la house dance, Ousmane Sy a créé en 2012 Paradox-Sal : un crew français 100% féminin. Le chorégraphe y rassemble des danseuses aux parcours variés pour leur enseigner les subtilités de cette danse fluide et rapide, mélange de hip hop et d’influences diverses — afro, hype, dancehall… Dans One Shot, il réunit des danseuses du crew et des artistes invitées qui affirment une singularité créative en fusionnant la house dance avec leurs pratiques tels le krump, le popping, le flamenco et la danse contemporaine. L’écriture déjoue les clichés de la féminité tout en révélant leur puissance, laissant éclater un jeu chorégraphique empreint de sororité où la confrontation des styles est un pur plaisir. Les duos et figures d’ensemble s’enchaînent avec un groove d’une énergie extrême, propulsés sur le mix musical — house dance et afrobeat — d’un DJ. Créée avant son décès en 2020, One Shot porte haut les valeurs d’Ousmane Sy pour qui la danse n’était que joie, partage et générosité !

photo POUR HÊTRE - CIE IETO

POUR HÊTRE - CIE IETO

Spectacle

Béziers 34500

Le 12/03/2026

Plus qu’un décor ou un agrès, ce hêtre devient un complice, un reflet de notre humanité fragile et résistante. Dans une scénographie de bois brut, les deux acrobates dansent, grimpent, s’appuient, vacillent. Leurs corps dialoguent avec les troncs et les branches, dans une chorégraphie fluide, empreinte de douceur et de poésie. L’arbre, puissant et vulnérable, incarne ce lien mystérieux entre l’homme et le vivant. Ensemble, ils composent une rêverie physique et philosophique, une métaphore sensible de notre condition. Un spectacle rare, tendre et organique, qui célèbre la complicité et le mouvement. « Ces artistes sont des virtuoses de la douceur, partageant avec le public leur énergie et leur plaisir d’être en scène. » LA TERRASSE Distribution : Acrobates : Fnico Feldmann & Itamar Glucksmann M Benjamin De Matteïs Conception scénographique : Fnico Feldmann Construction scénographie : Fnico Feldmann, Fabien Megnin, Patrice Lecussan Régisseur général : Patrice Lecussan Création sonore : Boris Billier Création lumière : Fabien Megnin et Patrice Lecussan Production/Diffusion : Anne-Marie Walczak

photo Ad Libitum

Ad Libitum

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Morlaix 29600

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

Simon Le Borgne - Le Gymnase CDCN Roubaix Hauts-de-France Hors les murs au SEW. Danse. Tout public, dès 11 ans Ad Libitum, littéralement « à volonté », célèbre la vulnérabilité et la liberté. La pièce du jeune chorégraphe explore les moments où l’on se réinvente, où l’on ressent le besoin de changer de peau et d’arrêter de faire « bonne contenance ». Dans un dialogue chorégraphique et musical explosif, Simon Le Borgne et Ulysse Zangs donnent toute leur attention à l’énergie qui circule entre eux, à ce qui est propre à tout être humain : le souffle d’une respiration et le rythme d’un battement de cœur. Placé en grande proximité, le public vibre à leurs variations. Interprètes virtuoses formés à l’Opéra National de Paris (passé par le Tanztheater Wuppertal Pina Bausch pour Simon Le Borgne), ils se livrent corps et âme dans un voyage où la chute ouvre la voie à une renaissance, où le mouvement résonne comme une pulsation de vie. Simon Le Borgne d’une technique implacable, serpente, pivote, se plie, se tord, vrille puis se resserre. Arabesques sur arabesques, il abandonne un peu de sa fluidité pour plus de tranchant. En dialogue avec lui, Ulysse Zangs improvise (ou compose)[...]

photo Ad Libitum

Ad Libitum

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Morlaix 29600

Le 27/03/2026

Ad Libitum, littéralement « à volonté », célèbre la vulnérabilité et la liberté. La pièce du jeune chorégraphe explore les moments où l’on se réinvente, où l’on ressent le besoin de changer de peau et d’arrêter de faire « bonne contenance ». Dans un dialogue chorégraphique et musical explosif, Simon Le Borgne et Ulysse Zangs donnent toute leur attention à l’énergie qui circule entre eux, à ce qui est propre à tout être humain : le souffle d’une respiration et le rythme d’un battement de cœur. Placé en grande proximité, le public vibre à leurs variations. Interprètes virtuoses formés à l’Opéra National de Paris (passé par le Tanztheater Wuppertal Pina Bausch pour Simon Le Borgne), ils se livrent corps et âme dans un voyage où la chute ouvre la voie à une renaissance, où le mouvement résonne comme une pulsation de vie. Simon Le Borgne d’une technique implacable, serpente, pivote, se plie, se tord, vrille puis se resserre. Arabesques sur arabesques, il abandonne un peu de sa fluidité pour plus de tranchant. En dialogue avec lui, Ulysse Zangs improvise (ou compose) en direct, passant de la batterie à la guitare électrique, tissant un paysage sonore en interaction avec la danse.

photo Segnali di Risonanza - Cie EZ3_Ezio Schiavulli

Segnali di Risonanza - Cie EZ3_Ezio Schiavulli

Bischwiller 67240

Le 26/03/2026

En résidence depuis six ans sur le territoire des Scènes du Nord Alsace, la compagnie EZ3_Ezio Schiavulli présente sa nouvelle création : Segnali di risonanza (Signaux de résonance). Ce spectacle de danse en trois temps — un solo, un duo et un quatuor — explore la manière dont les individus et les groupes humains réagissent à l’inattendu ou au choc. À travers une gestuelle sensible et une scénographie en perpétuel mouvement, les danseurs interrogent les liens, les identités et les résonances émotionnelles. Portée par une musique envoûtante, la pièce met en scène des objets pilotés par intelligence artificielle, qui interagissent en temps réel avec les corps des danseurs. Une expérience sensorielle et captivante, où la technologie amplifie l’impact poétique du geste et redessine sans cesse l’espace. Conception générale et chorégraphique : Ezio Schiavulli. Assistant à la chorégraphie : Gabriele Montaruli. Interprètes : Ezio Schiavulli, Gabriele Montaruli, Alizée Leman et Davide Lafabiana. Danse - Dès 6 ans. Placement libre. Création 2026. Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre du dispositif « Tournée de coopération[...]

photo WARRIORS

WARRIORS

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 27/03/2026

Dans cette création survitaminée, Njagui fusionne l’esthétisme des années 80 avec deux films culte qui l’ont marqué au fer rouge : West Side Story et Les Guerriers de la Nuit. Imaginez des bandes rivales, des néons criards et des costumes flashy qui clashent autant que les mouvements. Ce spectacle fiévreux transcende la rivalité pour la transformer en moteur d’unité. Les corps s’affrontent, s’entrelacent et explosent dans une danse où chaque mouvement hurle liberté et dépassement des frontières. Warriors, c’est une fresque chorégraphique qui vous transportera dans une bataille funky et palpitante, où chaque pas est une déclaration de style et d’émotion. Après le succès de Steps on Strings en 2023, la Compagnie Wanted Posse nous propose de découvrir sa toute nouvelle création 2025. Auteur et chorégraphe : Njagui Hagbe / Mise en scène : Nicolas Le Bricquir / Avec : Martin Thaï, Karlos Da Silva, Virginie Savary, Mariana Luz, Raphaël Ludon, Ange Amédée, Stéphanie Paruta et Sekani Viry

photo [Saison Culturelle] Immobile & rebondi #2

[Saison Culturelle] Immobile & rebondi #2

Danse - Bal - Cabaret

Boissy-Fresnoy 60440

Le 25/03/2026

Comment réagir face aux difficultés… ? Entre cirque et danse, un conte débordant d’énergie et de couleurs ; pour avancer et rebondir ensemble. « Immobile » est en panne d’inspiration et elle broie du noir. Alors que « Rebondi » déborde d’idées ; bonnes ou mauvaises qu’importe, elles ont le mérite d’exister ! Tout semble les opposer et pourtant, ils vont se reconnaître, apprendre à reconsidérer l’erreur, à l’apprécier et à s’en servir pour rebondir. Après une version dessinée-dansée, l’illustratrice Betty Bone et le chorégraphe Sylvère Lamotte ont souhaité voir évoluer les personnages vers le Cirque. La contorsion et l’équilibre se révèle une fine transcription physique du caractère d’Immobile, avec son corps tortueux qui tente de s’échapper par la verticalité ; alors que Rebondi, jongle et danse avec les idées. Un duo virtuose et poétique, imaginé comme une ode à nos errances… Jeune public A partir de 3 ans Conception et chorégraphie : Sylvère Lamotte Scénographie : Betty Bone et Sylvère Lamotte Interprétation : duo en cours de recrutement Costumes : Estelle Boul Création lumières : Jean-Philippe Borgogno et Ludovic Croissant Création musique : Denis Monjanel Régie de[...]

photo Perception - Rave Lucid

Perception - Rave Lucid

Danse - Bal - Cabaret

Saint-Malo 35400

Le 27/03/2026

Danse urbaine En juillet 2024, ils chorégraphient le tableau Obscurité de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques de Paris, marquant un tournant dans leur carrière de chorégraphes. Aujourd'hui Brandon Miel Masele et Laura Nala Defretin réunissent plusieurs Eboï et Equeenz (danseurs et danseuses électro) sur deux projets Perception et Rave Lucid et montrent la richesse urbaine française. Rave Lucid est un hommage à la danse électro, première danse urbaine française créée dans les clubs des années 2000, avant de migrer dans le monde de la rue. Cette danse s’est popularisée par le bouche-à-oreille et grâce aux vidéos postées sur YouTube et notamment lors de la Techno Parade 2007 de Paris. La communauté "underground" n’a cessé depuis d’évoluer. L’électro prend un tournant mondial grâce à l’expansion des réseaux sociaux, la culture se développe aux quatre coins du globe. PERCEPTION - Duo chorégraphique (30“) RAVE LUCID - 10 danseurs (50“)

photo A4, comme la feuille

A4, comme la feuille

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 26/03/2026

Après TUTU et CAR/MEN, découvrez la nouvelle folie chorégraphique CHICOS MAMBO de Philippe Lafeuille : A4 (comme la feuille) Une fois de plus, Philippe Lafeuille s’est plié en quatre pour nous concocter un univers visuel tiré à quatre épingles. Quatre univers pour un Puissance 4 de jeux et de gestes comme un Pas de quatre de Jules Perrot, rythmés par les Quatre saisons de Vivaldi. Quoi qu’il arrive, on retrouvera au bas de cette page A4 ce qui fait la signature du plus feuillu des chorégraphes : une création réjouissante et inventive où la danse joue aussi bien avec le Théâtre que le Cirque, l’Humour ou encore la Poésie. A4 promet de plaire à toutes les générations !

photo A4, comme la feuille

A4, comme la feuille

Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie, Cirque - Marionnette, Théâtre, Spectacle comique

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 26/03/2026

Après TUTU et CAR/MEN, découvrez la nouvelle folie chorégraphique CHICOS MAMBO de Philippe Lafeuille : A4 (comme la feuille) Une fois de plus, Philippe Lafeuille s’est plié en quatre pour nous concocter un univers visuel tiré à quatre épingles. Quatre univers pour un Puissance 4 de jeux et de gestes comme un Pas de quatre de Jules Perrot, rythmés par les Quatre saisons de Vivaldi. Quoi qu’il arrive, on retrouvera au bas de cette page A4 ce qui fait la signature du plus feuillu des chorégraphes : une création réjouissante et inventive où la danse joue aussi bien avec le Théâtre que le Cirque, l’Humour ou encore la Poésie. A4 promet de plaire à toutes les générations !

photo Ludilo

Ludilo

Théâtre

Antrain 35560

Le 25/03/2026

Le Service Culture Couesnon Marches de Bretagne vous invite à une séance de théâtre d'objets chorégraphié par la compagnie "Le Mouton Carré". Tout est jeu dans la vie des tout-petits ! Ils peuvent en un clin d’œil transformer une voiture en avion à réaction, un simple bâton en épée magique ou un papier cadeau en trésor sonore. Ludilo s’inspire de ce monde imaginaire que les plus petits excellent à fabriquer. Ainsi, dans un espace circulaire, au milieu des jeunes spectateurs, deux comédiennes inventent des univers à base de jouets dans une chorégraphie de corps et de sons. Ici, tout est familier et tout peut prendre vie dans une manipulation qui glisse doucement du quotidien vers la poésie. Une magnifique parenthèse espiègle et sensorielle qui rappelle que pour les tout-petits, le "jeu" c’est le début du "je". À partir de 18 mois – jusqu’à 4 ans Réservation conseillée.

photo Spectacle musical : Le cinéma en folie

Spectacle musical : Le cinéma en folie

Cinéma, Spectacle

Saint-Marcel 27950

Le 12/03/2026

Accrochez-vous : le 7ème Art sort de son grand écran pour envahir la scène ! Vos films préférés reprennent vie grâce à notre équipe de 18 artistes. Nos chanteurs, danseurs et musiciens vous proposent 2 heures de spectacle pour sillonner les plus grands classiques du cinéma. Le cinéma français, bien entendu, a une place de choix. Toute l’histoire de la cinémathèque tricolore s’anime devant vos yeux dans un vibrant hommage. Nous retrouverons le Gendarme de Saint Tropez, le Grand Blond, le Professionnel, la Soupe aux Choux ou encore la 7ème Compagnie. Et la suite du programme est tout aussi alléchante : Laissons-nous bercer par les souvenirs d’enfance avec un tableau chaleureux inspiré des Productions Disney. Laissons remonter toutes ces émotions véhiculées par ces films internationaux dont la bande originale est reconnaissable dès les premières notes. Laissons place aux biopics de grands chanteurs français dont les films respectifs eurent un énorme succès en salle. Ainsi on retrouve Aznavour, Dalida, Piaf et Claude François. Le cinéma c’est aussi une grande fête avec les Productions Bollywoodiennes où les chorégraphies sont exotiques et parfaitement coordonnées, les[...]

photo L'ARCHIPEL NOMADE  - THÉÂTRE ET DANSE: CE QUE JE VEUX DIRE CIE A K ENTREPÔT

L'ARCHIPEL NOMADE - THÉÂTRE ET DANSE: CE QUE JE VEUX DIRE CIE A K ENTREPÔT

Danse - Bal - Cabaret

Bourg-Madame 66760

Le 12/03/2026

L'ARCHIPEL NOMADE - THÉÂTRE ET DANSE CE QUE JE VEUX DIRE CIE A K ENTREPÔT Dès 12 ans Mise en scène, écriture, scénographie Laurance Henry assistante chorégraphique et dramaturgique Pauline Maluski avec Maria Aziz Alaoui, Thomas Couppey, Tiebeu M...

photo MeríDio

MeríDio

Chauffailles 71170

Du 09/04/2022 au 15/01/2022

Danse hip-hop. Tout public, dès 8 ans. Durée : 1h Danse de dialogue et de brassage, reflet de migrations et de croisements, «MeríDio» met à l’honneur les différents mouvements et influences de la danse hip-hop. Cinq femmes ont inspiré ce spectacle, chacune ambassadrice d’un style de danse né d’un mélange du hip-hop avec leurs influences respectives. Cinq femmes issues d’horizons géographiques multiples, chacune issue d’un background culturel et artistique riche et varié. Cinq femmes aux personnalités différentes que le chorégraphe, Mehdi Diouri, a souhaité rassembler. Venues d’autres styles chorégraphiques, «MeríDio» met en scène ces femmes qui ont choisi la danse hip-hop comme moyen d’expression artistique. A l’image de l’œuvre musicale aux accents traditionnels sur rythmes hip-hop, chacune représente un son, une mélodie, un instrument, une région, un pays. Tous ces ingrédients réunis créent la philharmonie du spectacle. Mêlant chorégraphie et travail au sol, le jeu contrasté des danseuses sera mis en relief par un éclairage jouant sur les écarts d’ombre et de lumière. «MeríDio», en grec qui veut dire partager en français, est une pièce qui rappelle que les femmes sont[...]

photo Spectacle - Accueil des enfants de Tchernobyl

Spectacle - Accueil des enfants de Tchernobyl

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant

Munster 68140

Le 30/03/2026

Notre tournée 2026 serviras à nouveau, comme tous les ans depuis 32 ans, à soutenir nos familles, écoles, enfants et Orphelinats en Ukraine. Une école de danse et de chant Folklorique (36 jeunes artistes) qui alterneront les performances avec du folklore, des danses et des chants de leur pays d'origine, avec leur virtuosité, la beauté de leurs costumes traditionnels et le sourire d’une jeunesse fière de pouvoir présenter leur savoir artistique, loin du bruit des bottes et des canons. Un programme de près de deux heures : Ce groupe folklorique du nom de SONECHKO est originaire de la ville Lviv en Ukraine et a été fondé par la chorégraphe MARIYA ONYSKO, qui le dirige actuellement. Accompagné par OLENA VASKOVYCH « Maître du Cœur » de l’ensemble vocal et de la chorégraphie du groupe, soutenu par le jeune musicien accordéoniste BOGDAN ZVARYCH. SONECHKO a déjà représenté la culture ukrainienne dans différents hauts lieux de la culture à travers l’Europe, lors de compétition et de festival. Ils ont été récompensés par des certificats honorifiques, des trophées et de nombreuses médailles. Les entrées restent gratuites Les dons sont les bienvenus.

photo Shiraz

Shiraz

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Forbach 57600

Le 13/03/2026

Fragments d’un festival mythique. Quarante-cinq ans après la disparition du Festival des arts de Chiraz-Persépolis, le chorégraphe iranien et désormais basé à Berlin Armin Hokmi imagine sa renaissance à travers la danse. Sur scène, sept interprètes tissent inlassablement des motifs de mouvements, s’enroulant et se déroulant au rythme envoûtant d’une bande sonore captivante. Leurs gestes minimalistes, exécutés avec rigueur et subtilité, créent des trajectoires fluides qui les réunissent en constellations éphémères. Cette performance transporte le public dans un autre temps et un autre lieu, évoquant l’essence même du festival originel. Entre hommage et réinvention, Shiraz fait dialoguer passé et présent dans une expérience sensorielle et immersive. Armin Hokmi est un artiste à découvrir d’urgence ! Infos pratiques : Danse sans paroles, Durée 60 min, A partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 13 mars 2026 à 20h00. Navette disponible depuis Sarrebruck.

photo POUR HÊTRE - CIE IETO

POUR HÊTRE - CIE IETO

Spectacle

Béziers 34500

Le 13/03/2026

Plus qu’un décor ou un agrès, ce hêtre devient un complice, un reflet de notre humanité fragile et résistante. Dans une scénographie de bois brut, les deux acrobates dansent, grimpent, s’appuient, vacillent. Leurs corps dialoguent avec les troncs et les branches, dans une chorégraphie fluide, empreinte de douceur et de poésie. L’arbre, puissant et vulnérable, incarne ce lien mystérieux entre l’homme et le vivant. Ensemble, ils composent une rêverie physique et philosophique, une métaphore sensible de notre condition. Un spectacle rare, tendre et organique, qui célèbre la complicité et le mouvement. « Ces artistes sont des virtuoses de la douceur, partageant avec le public leur énergie et leur plaisir d’être en scène. » LA TERRASSE Distribution : Acrobates : Fnico Feldmann & Itamar Glucksmann M Benjamin De Matteïs Conception scénographique : Fnico Feldmann Construction scénographie : Fnico Feldmann, Fabien Megnin, Patrice Lecussan Régisseur général : Patrice Lecussan Création sonore : Boris Billier Création lumière : Fabien Megnin et Patrice Lecussan Production/Diffusion : Anne-Marie Walczak

photo La Légende de Monte-Cristo : le musical

La Légende de Monte-Cristo : le musical

Musique, Concert

Brest 29200

Le 13/03/2026

1815, Edmond Dantès, jeune capitaine, est victime d’une machination et est injustement emprisonné au soir de ses fiançailles avec la belle Mercédès, dans les geôles du château d’If au large de Marseille. Après quatorze années de captivité, il parvient à s’échapper et l’aventure le conduit au trésor caché de l’île de Monte-Cristo. Il entame une nouvelle vie sous le nom du Comte de Monte-Cristo. Devenu riche et puissant mais ayant perdu l’amour de sa vie, Dantès est bien déterminé à assouvir sa vengeance en faisant payer ceux qui l’ont envoyé en prison… Découvrez une adaptation en comédie musicale du chef-d’œuvre d’Alexandre Dumas. Avec Gjon's Tears dans le rôle de Dantes et Philippine Lavrey dans celui de Mercedes et plus d’une vingtaine de personnes sur scène, ce spectacle, mis en scène par Serge Postigo fera vibrer les spectateurs au travers de chansons, chorégraphies et décors fabuleux. Informations pratiques : Réservation en ligne ou dans les points de vente habituels fortement recommandée. Pour ce concert, les portes de Brest Arena ouvriront au public à 19h00* (Entrée côté Tram). Le début du concert est prévu à 20h00. Plus d’informations seront transmises à J-2 sur[...]

photo Icare

Icare

Ostwald 67540

Le 11/04/2026

Icare est une pièce de danse théâtrale qui mêle danse contemporaine, afro-contemporaine et house dance. Elle est interprétée par cinq danseuses et un danseur, sous la direction chorégraphique de Miradi K. KOKO. La chorégraphe explore les thèmes de la transgression, du désir et de la passion, dans une frénésie sans fin aux portes des enfers. Le spectacle sera précédé, en avant-première, par une chorale et un groupe de danse strasbourgeois, afin de rendre cet envol icarien encore plus majestueux. Dans cette pièce, le chorégraphe interroge la question des frontières, des interdictions et de la transgression. La scène se transforme en un vrai laboratoire pour interroger la notion de transgression et d’interdit. Le désir et l’amour en second plan de cette pièce donne à celle-ci une dimension « tragi-glorieuse » car, l’interdit se transforme en une nécessité permettant au désir de se déclarer et à la liberté de s’exprimer. Les danseurs de cette pièce volent, se douchent, s’entre-lassent, se quittent, s’embrassent, crient…ils sont comme pris au piège d’un labyrinthe dont seuls les Icariens sortiront en s’approchant encore plus près du soleil et en mourant près dela mer. Ainsi,[...]

photo Cabane

Cabane

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret

Manosque 4100

Du 13/03/2026 à 20:30 au 13/03/2026

Œuvre collective, elle se construit et se déconstruit à l’envie. On l’abandonne, on la redécouvre tel un trésor, vestige de notre enfance. Construire une cabane, c’est un point de départ pour découvrir le monde qui nous entoure et y trouver sa place... J’ai souhaité parler de mon enfance, de la nature, du vent et m’adresser à ceux qui vivent la leur.” Lionel Bègue C’est par le groupe, la fratrie, que nous construisons notre propre paysage. Chorégraphie Lionel Bègue Interprètes Thomas Demay, Steven Hervouet, Baptiste Ménard, Joan Vercoutere Musique Benjamin Collier

photo MÉTROPOLE

MÉTROPOLE

Strasbourg 67000

Du 12/03/2026 au 14/03/2026

Sous une épaisse fumée blanche, une étrange créature apparaît. Son visage est dissimulé sous un masque de félin rose. Un imposant manteau de feutrine noire drape sa silhouette. De longs cheveux mauves flottent autour d’elle. Balayant la salle du regard, elle s’élance. Mi-homme, mi-animal, Volmir Cordeiro est traversé par les enjeux de la métropole et finit par la personnifier.Aux côtés de Philippe Foch à la caisse claire, le chorégraphe nous livre un opéra dansé punk et bouillonnant, imaginé pendant la crise sanitaire. La ville, qu’il perçoit comme centrale et dynamique, regorge d’ambivalences. C’est un espace qui prône autant la liberté que la surveillance. Il tend à englober les individus, et pourtant ne cesse de les sélectionner. Il vante les nouvelles technologies, toujours plus aliénantes.Au rythme des percussions, sa danse se transforme en une allégorie carnavalesque, endiablée, cagoulée, grimée, robotisée. Elle se présente comme une métaphore de la vie urbaine : frénétique, chaotique, mais aussi d’une beauté vibrante. À travers ses mouvements expressifs, Volmir Cordeiro interroge notre place dans cette métropole, où chacun·e se bat pour affirmer son existence. Sa[...]

photo Festival Flamenco Azul : MÁS QUE BAILE de Ana Morales

Festival Flamenco Azul : MÁS QUE BAILE de Ana Morales

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 29/03/2026

Ana Morales déstructure son répertoire pour lui donner une nouvelle forme. Allant du concept neutre d’un flamenco dans sa logique propre, à un flamenco en tant que source dans sa diversité, son mélange et sa dimension de mosaïque. Mon corps, avec toutes ses possibilités — la voix, avec les mots porteurs d’histoires, l’histoire du flamenco et celle de mon flamenco — me ramènent sans cesse au corps, dont le mouvement devient le centre, ainsi que sa manière d’entrer en relation avec l’environnement, le temps, l’espace et la lumière qui l’entourent. Un voyage de sonorités multiples nous transporte vers de nouvelles façons d’entendre et d’écouter cet art, en utilisant toutes les possibilités musicales et chorégraphiques : de la basse électrique et de la batterie à la guitare et au timbre de la voix flamenca dans son essence la plus traditionnelle, toujours comme point de départ, d’où naît la liberté des codes comme véhicule de cette rencontre. DISTRIBUTION Idée originale et chorégraphie : Ana Morales Création de l’espace scénique et éclairage : Alfredo Vique Son : Gaspar Leal Danse : Ana Morales Danse : Fernando Jimenez et Angel Fariña Chant : Jesús[...]

photo Concert pro avec l'ensemble DIXIT

Concert pro avec l'ensemble DIXIT

Musique, Concert

Tarbes 65000

Le 13/03/2026

La musique classique revisitée : Jazz, Tango, Musiques improvisées Plus d'infos sur le Conservatoire Henri Duparc de la Communauté d'Agglomération Tarbes-Lourdes-Pyrénées : C'est un service public d'éducation artistique qui se donne comme principe premier la pratique et l'étude des arts musicaux et chorégraphiques, par l'exploration sensible et pluridisciplinaire des contenus, de toutes esthétiques, des arts de la scène et du spectacle vivant. - 50 professeurs - 715 heures de cours hebdomadaires - 902 élèves dont 133 adultes DPAM (Département des Pratiques Amateurs) - 10 départements pédagogiques - 46 salles de cours - 1 salle de spectacles (210 places) - une programmation culturelle et artistique riche avec près de 120 à 150 manifestations annuelles au Conservatoire et à l'extérieur (concerts, conférences...) - des concerts scolaires accueillant des élèves des établissements scolaires de tout le Département des Hautes-Pyrénées des stages d'orchestres ou de chœurs, des master-classes, des conférences, concerts, animations, formations - des ensembles professionnels et des ensembles amateurs (Orchestre Symphonique, Harmonies, Big Band, Musique de chambre, Jeune Chœur et[...]

photo Kaash & Minus 16

Kaash & Minus 16

Danse - Bal - Cabaret, Musique traditionnelle, Musique

Saint-Pierre-du-Mont 40280

Le 14/03/2026

Dix-huit jeunes danseurs en pleine maîtrise de leur art et promis à de grandes carrières, offrent un programme flamboyant pour des moments de danse inoubliables. La compagnie catalane accompagne les interprètes de demain dans leur apprentissage et leur permet de travailler avec les plus grands chorégraphes. Elle dévoile toute l’étendue de leur talent avec deux pièces d’une formidable diversité : Kaash d’Akram Khan, une sublime évocation de l'origine du monde transcendée par Anish Kapoor et Minus 16, pièce emblématique d’Ohad Naharin, qui laisse toute la place à l’explosion du mouvement gaga sur des musiques traditionnelles israéliennes et cubaines. Un événement !

photo Irish Celtic - Spirit of Ireland  - L'Embarcadère

Irish Celtic - Spirit of Ireland - L'Embarcadère

Spectacle, Manifestation culturelle

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 14/03/2026

IRISH CELTIC Spirit of Ireland fête ses 15 ans ! Après 1 000 000 de spectateurs à travers le monde, Irish Celtic et sa première création “ Spirit of Ireland “est de retour et fête son 15ème anniversaire ! Découvrez l’histoire de Paddy, ce vieil irlandais alcoolique propriétaire de son pub depuis plusieurs décennies. Il est sur le point de le léguer à son fils Diarmuid, mais ce dernier, fainéant et insouciant, préfère danser que de servir la bonne « Guinness » ou « l'alcool de la vie » (Whisky) aux clients du Irish Celtic Bar. Et avant de devenir propriétaire, Diarmuid doit apprendre l'histoire et la culture de son pays. Pendant près de 2 heures, dans le décor de son Pub , Paddy, entre 2 verres, va lui conter son histoire, celle de l'île d'émeraude et de ses légendes, cette histoire qui a fait de la danse un principe, un mode de vie à travers les générations de 7 à 77 ans. Illustrées par différents tableaux tous plus authentiques les uns que les autres, les histoires de Paddy, pleines de drôleries et d'anecdotes, nous conduiront dans un fabuleux voyage, enrichi par des claquettes explosives, des musiques magnifiques, des chorégraphies précises et des costumes qui[...]

photo Cirque : Si c'est sûr c'est pas peut-être

Cirque : Si c'est sûr c'est pas peut-être

Cirque - Marionnette, Spectacle

La Vicomté-sur-Rance 22690

Du 13/03/2026 au 15/03/2026

Circus minimalus Compagnie Takakrôar Où trois farfelus ostrogoths nous convoquent dans leur absurde intimité. Rendez-vous pour un grand melting-pot d’élucubrations hautement philosophiques, entre musique, performance du quotidien, théâtre et cirque. Peut-être que vous y verrez des dinosaures climato sceptiques faire un barbecue, des CRS-ornithologues en mission, un guitariste à six mains, une tortue géante tomber du ciel… Ou peut-être que vous ne verrez que trois hommes d’affaires fleuris dans un concours d’origami. Conception et jeu : Louison Lelarge, Dimitri Lemaire, Charly Sanchez Technique complice : Madeg Menguy Regards extérieurs, collaboration à la mise en scène : Chloé Derrouaz, Benjamin de Matteis, Mickael Le Guen Production et diffusion : Ivan Aubrée Administration : Chloé Bodin, Camille Rondeau Soutiens Le spectacle a bénéficié de l’accompagnement de : La Région Bretagne, La Faïencerie – Scène conventionnée Art en territoire, Creil – L’Azimut – Pôle National Cirque, Antony Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie / La Brèche à Cherbourg et le Cirque-Théâtre d’Elbeuf – ONYX – scène conventionnée d’intérêt national Art et création pour les arts chorégraphiques[...]

photo Concert Métamorphoses, trio de percussions

Concert Métamorphoses, trio de percussions

Musique, Concert, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Le 14/03/2026

Concert Trio SR9 : les voir sur scène est un spectacle en soi. Outre leur instrumentarium semblable au laboratoire d'un inventeur fou, les musiciens du Trio SR9 portent une intention particulière à leurs gestes qui, synchronisés, deviennent de véritables chorégraphies. Le programme sillonne les époques et le rythme devient matière vivante.